e curso basico de desenho com resumo dos temas a abordar, grátis e simples
escola de arte no cacem

9 AULAS PRESENCIAIS
APENAS 60 EUROS

Curso abrangente de 9 aulas.
A escola oferece todo o material necessário.
Conheça aqui, online e grátis os temas das aulas.

AULA #1 - Desenho à vista
AULA #2 - Perspectiva e 3D
AULA #3 - O Retrato
AULA #4 - Composição e enquadramento
AULA #5 - Luz e Sombra
AULA #6.1 - Pintar a aguarela
AULA #6.2 - Pintar a Pastel
AULA #7 - Pintar a óleo
AULA #8 - pintar um quadro a óleo

Podes encontrar uma versão reduzida deste curso no youtube no canal Aprende com o fernando.

Subscreve o canal
"Aprende com o fernando" e recebe as notificações com o lançamento de novas aulas.
Cada aula do curso básico tem a duração aproximada de 30 minutos. No final do curso enviremos um diploma. basta colocar um comentário nas 8 aulas online.
Na aula número 1, vê como desenhamos à vista esta esta natureza morta.
natureza morta

Descobre aqui, o curso base online gratuito

Aula 1 - Desenho à vista

Desenho à vista

Conceito

logo arte Lápiz e Carvão.
Utilizando os dois meios mais básicos do desenho, o aprendiz conhecerá as diferenças e potencial de utilização dos meios e a sua adequação aos temas. Vamos aprender a olhar para um tema, aprendendo algumas técnicas simples para construir a imagem pretendida e qual a técnica adequada para o suporte que estamos a utilizar. Abordaremos algumas técnicas de transposição para o papel.

Material

material necessario lapiz nº 2 HB e 4B Duas folhas de papel cavalinho A3

Objetivos

material necessario No final deste módulo, poderá iniciar a auto aprendizagem do desenho, estará em condições de colocar no papel qualquer tema desejado, incorporando espírito crítico e capacidade de melhoria.
Terá conhecimento de técnicas básicas para interpretar e transpor para o papel os diferentes temas mantendo as proporções desejadas

Aula 2 - Perspectiva e 3D

Perspectiva e 3D

Conceito

imagem conceit Lápiz ou Caneta fina.
A aprendizagem das regras da perspectiva é fundamental para dar ao desenho e pintura, uma dimensão de realidade.
Entender as regras de perspectiva melhora a compreensão da dimensão relativa dos objectos. Neste módulo, explicamos e exemplificamos as principais regras da perspectiva aplicada a paisagens e objectos.

Material

material necessario lápis nº 2HB e nº 4B / caneta fina 0,1 a 0,3 milimetros Duas folhas de papel cavalinho A3

Objetivos

material necessario No final deste módulo melhorará a noção da distância e do espaço representado na tela e terá as bases para dar corpo e profundidade aos seus desenhos. As noções de perspectiva eliminam uma grande parte dos erros geralmente cometidos por principiantes em desenhos de paisagem urbana.

Aula 3 - Retrato

Retrato, a Cabeça

Conceito

imagem conceit Lápiz.
O retrato é um dos temas mais antigos e também mais dificeis da arte da pintura. Conhecer e analisar os diferentes elementos (olhos, nariz, boca, etc... ) que fazem parte da face, as proporções e qual a posição relativa desses elementos é fundamental para avançar para o desenho de qualquer retrato.

Material

material necessario lapiz nº 2HB e nº 4B e borracha Duas folhas de papel cavalinho A4

Objetivos

material necessario No final deste módulo poderá desenhar uma cara utilizando as proporções correctas, fazendo um desenho coerente.
Com o entendimento das expressões e particularidades dos elementos de uma cara, poderá iniciar o treino e ter as bases para realizar retratos dos seus amigos e familiares.

Aula 4 - Composição e Proporção

Composição e proporção

Conceito

imagem conceit As grandes obras assentam numa estrutura de alinhamento dos elementos a que se chama composição.
Entender as bases da composição é fundamental para incorporar equilibrio e armonia em qualquer tema.
Neste módulo aboradremos os pontos de Ouro e a técnica de enquadramento através de molduras dinâmica de apoio ao enquadramento e selecção do espaço a incluir na tela - o tema.

Material

material necessario lapiz nº 2HB e nº 4B, Duas folhas de papel cavalinho A4

Objetivos

material necessario No final deste módulo o aluno de Arte4Fun, terá capacidade para entender algumas das obras de arte que fazem parte da história e poderá incorporar com critério as bases da composição nos seus esboços.
Poderá seleccionar temas com base em imagens existentes ou compor elementos a armonizar no espaço da tela/pintura.

Aula 5 - Teoria da Côr, luz e sombra

Teoria da côr, luz sombra

Conceito

imagem conceit A teoria da côr como elemento fundamental para entender o mundo que nos rodeia. A decomposição da cor e a forma de misturar cores para obter o efeito desejado. Os tons claro escuro e o parlalelismo na gama de cores. A luz e sombra numa obra de arte. A cor como forma de construção de volumes e profundidade

Material

material necessario guaches – Preto Branco, amarelo, azul e vermelho Duas folhas de papel cavalinho A4

Objetivos

material necessario No final deste módulo, comprenderá como se compoem ou decompoem as formas e cores que nos redeiam e terá uma idea de como se podem misturar as cores base para obter uma nova cor.
À luz da teoria, conhecerá o potencial da utilização do branco e do preto nas misturas de cores que pretenda efectuar. Conhecerá técnicas utilizar a côr para realçar volume e profundidade

Aula 6 - Pastel e Aguarela

Pastel e  Aguarela

Conceito

imagem conceit O Pastel seco ou a óleo, é um elemento de arte muito nobre, (celebrizado por Degás), dá á obra de arte um tom suave. Pela sua versatilidade é um meio muito utilizado para realização de retratos A aguarela, é um dos meios mais difíceis de utilizar pois não admite erros. Vamos conhecer a técnica da aguarela seca um pouco menos exigente em termos de dominio da técnica.

Material

material necessario Duas folhas A4 papel cavalinho Caixa de aguarelas, pinceis e água. Pastel seco branco, preto, amarelo e vermelho

Objetivos

material necessario No final deste módulo, o aluno ficará com um conhecimento muito superficial de duas técnicas muito importantes da pintura (pastel e aguarela), podendo iniciar as suas experiências de incorporação da côr nos seus trabalhos, com qualquer um dos meios. Será capaz de adoptar o meio correcto em função do tema que pretende realizar.

Aula 7 - Óleo

Óleo

Conceito

imagem conceit Neste módulo, teremos uma aula prática de preparação para o arranque de uma pintura a óleo. O material de pintura mais utilizado. Pensar a obra de arte, Preparar a palete de cores, Elaborar as primeiras misturas e notas para posteriores sessões. comportamento do oleo na tela, a densidade e a mistura na palete e na tela.

Material

material necessario Pinceis, terbentina, óleo de linho e 5 tubos de óleos/acrilicos Palete de madeira, plástico ou papel Folha A4 de pintura a óleo

Objetivos

material necessario No final deste módulo o aluno de Arte4Fun, estará em condições de iniciar o processo de criação de uma obra de arte em acrílico ou óleo.
Conhecerá a forma de organização das tintas na paleta, as misturas concretas. Poderá arrancar para a concretização da obra no suporte e saberá gerir as sessões de trabalho necessárias para realizar a sua obra.

Aula 8 - Um quadro a Óleo

Um quadro a Óleo

Conceito

imagem conceit Neste módulo, vamos elaborar um quadro a óleo, resumindo e colocando em prática os ensinamentos dos módulos anteriores. (desenho, composição, perspectiva, cor ... Será elaborado um desenho base a lápiz, aplicação das sombras para dar forma ao esboço sendo efectuada a pintura a óleo.

Material

material necessario Pinceis, terbentina, óleo de linho e 5 tubos de óleos/acrilicos Tela 40x30 cm (oferecida pela escola caso o aluno ja tenha frequentado os módulos anteriores)

Objetivos

material necessario No final deste módulo o aluno de Arte4Fun, produziu um trabalho artistico (um quadro) que evidência na prática a aprendizagem e conhecimentos obtidos no curso Arte 4 Fun.
Pode não ser uma obra prima, mas este quadro deve ser guardado pelo aprendiz para comparação com as obras futuras, de forma a poder avaliar a evolução.
A velocidade de melhoria e a qualidade do trabalho será definida pelo aprendiz, ao seu ritmo.